Cognizance - In Light, No Shape
Willowtip Records CD 2026
01. Transient Fixations 02:49
02. Inflection Chants 03:53
03. A Game of Proliferation 03:37
04. Chasm 04:19
05. Vertical Illusion 03:51
06. A Reconfiguration 03:35
07. Witness Marks 04:04
08. Subterranean Incantation 04:02
09. Induced Contortions 03:30
10. The Zone 03:44
Alex Baillie - Guitars, Vocals
Apostolis Karydis - Guitars
Chris Binns - Bass
David Diepold - Drums
Di tengah lautan modern TDM yang dipenuhi band-band berlomba memainkan 14.000 not per menit sambil pura-pura jadi kalkulator ilmiah berkaki, Cognizance diam-diam berkembang menjadi salah satu nama paling berbahaya dalam genre ini. Mereka bukan sekadar kumpulan musisi yang sibuk flexing skala arpeggio sambil memandangi fretboard seperti mahasiswa konservatori yang kurang tidur. Tidak. Cognizance adalah contoh langka band tech death yang mengerti bahwa musik ekstrem seharusnya menghantam tubuh dan kepala sekaligus, bukan cuma jadi olimpiade finger tapping untuk kaum elit forum gitar internet. Ketika mereka merilis " Malignant Dominion " pada 2019, banyak orang langsung sadar bahwa ini bukan proyek TDM generik yang akan tenggelam dalam kuburan algoritma Spotify setelah dua minggu hype. Album itu memang masih terasa sangat dipengaruhi gelombang modern ala The Faceless dan The Zenith Passage, cepat, teknis, penuh sweep picking yang bisa bikin tendon tangan keram hanya dengan mendengarnya. Tetapi bahkan saat itu sudah terlihat ada sesuatu yang berbeda: mereka tahu cara membangun groove di tengah kekacauan teknikal. Lalu datang " Upheaval " tahun 2021 dan " Phantazein " tahun 2024, dua album yang perlahan mengubah Cognizance dari " band TDM yang menjanjikan " menjadi salah satu pilar paling menarik di ranah progressive/technical death metal modern. Mereka mulai meninggalkan obsesi lama genre ini terhadap kecepatan demi kecepatan. Karena mari jujur saja, filosofi " semakin cepat semakin bagus " sudah terlalu lama menjadi penyakit kronis TDM. Banyak band terdengar seperti sedang berlomba dengan mesin jahit nuklir sambil lupa membuat lagu yang benar-benar punya identitas. Cognizance justru bergerak ke arah sebaliknya. Mereka mulai menanam groove yang lebih terasa, ritme yang lebih menginjak, dan struktur lagu yang lebih hidup. Dan hasil evolusi itu akhirnya meledak penuh dalam album keempat mereka, " In Light, No Shape ". Album ini terdengar seperti puncak dari semua proses panjang mereka selama beberapa tahun terakhir. Lebih tajam. Lebih agresif. Lebih percaya diri. Dan yang paling penting: lebih punya wajah sendiri. Perubahan besar pertama tentu saja absennya vokalis lama Henry Pryce yang hengkang pada 2023. Biasanya dalam dunia metal ekstrem, kehilangan vokalis inti bisa terdengar seperti awal dari obituari kreatif. Fans langsung panik, forum internet mulai jadi ladang drama, dan orang-orang sok purist mulai mengetik " band ini sudah mati " bahkan sebelum single pertama keluar. Untungnya Cognizance tidak membuang waktu untuk melodrama murahan. Alih-alih mencari pengganti baru, gitaris Alex Baillie (Soulfracture, X3N0X, ex-XisForEyes) langsung mengambil alih tugas vokal, dan hasilnya justru mengejutkan. Vokal Baillie terdengar brutal, agresif, dan cukup mirip karakter Pryce sehingga transisinya hampir tidak terasa. Tetapi yang lebih penting, ia membawa energi yang lebih menyatu dengan riff-riff band. Tidak terdengar seperti vokal ditempel di atas lagu, melainkan bagian organik dari keseluruhan serangan sonik Cognizance. Dan bicara soal serangan sonik, album ini benar-benar menghancurkan. Duo gitar Alex Baillie dan Apostolis Karydis aka Paul Yage (Iregress, Mayavna, ex-Con Artist) bermain seperti dua arsitek kekacauan progresif yang akhirnya menemukan keseimbangan sempurna antara teknikalitas dan brutalitas. Riff-riff mereka tetap rumit, tetap penuh detail, tetapi sekarang terasa jauh lebih fokus. Mereka tidak lagi terdengar seperti kumpulan ide yang dipaksa hidup berdampingan dalam satu lagu. Setiap transisi terasa natural. Setiap breakdown terasa diperoleh, bukan sekadar checklist momen berat untuk penonton festival. Bagian ritme juga luar biasa solid. Bass Chris Binns (Liber Necris, ex-Krokodil, ex-XisForEyes) memberikan fondasi yang tetap hidup di tengah badai gitar, sementara David Diepold (Amon Din, Nü Jakk Citie, Give em Blood, ex-Obscura, ex-Bloodfeast, ex-Nightforest, ex-Reek of Death, ex-Passing Paradise) terus membuktikan dirinya sebagai monster di balik drum kit. Permainannya presisi, liar, dan tetap manusiawi. Tidak terdengar seperti drum yang diprogram oleh AI pecandu blast beat.
Yang membuat " In Light, No Shape " benar-benar berhasil adalah bagaimana album ini memahami dinamika. Cognizance akhirnya sadar bahwa death metal progresif tidak harus terus menerus berada di angka 11 sepanjang waktu. Mereka memberi ruang bagi groove untuk bernapas. Mereka membiarkan riff berkembang. Mereka tahu kapan harus menghajar dan kapan harus menahan diri. Ironisnya, justru pendekatan yang lebih terukur inilah yang membuat album ini terasa lebih berat dibanding banyak band tech death lain yang terlalu sibuk bermain cepat sampai terdengar seperti noise matematika. Dan itu mungkin masalah terbesar scene technical death metal modern secara umum: terlalu banyak band ingin terdengar " kompleks ", terlalu sedikit yang ingin terdengar benar-benar mematikan. Cognizance tampaknya mulai memahami perbedaan itu. " In Light, No Shape " bukan revolusi yang mengubah wajah genre secara total. Mereka masih jelas bermain di wilayah technical/progressive death metal modern. Tetapi album ini terasa seperti karya band yang akhirnya benar-benar nyaman dengan identitas mereka sendiri. Tidak lagi sekadar mengejar standar teknikal genre, tetapi mulai menciptakan bahasa musikal mereka sendiri di dalamnya. Dan di genre yang dipenuhi band-band sibuk mengukur BPM sambil melupakan soul, itu adalah pencapaian yang jauh lebih langka daripada sweep picking 400 not per detik !
Cognizance meluncurkan diri mereka ke dalam kancah progressive/technical death metal dengan cara yang besar tujuh tahun yang lalu, dan setiap album berikutnya hanya menegaskan kemampuan band ini untuk menulis musik yang catchy dan menantang yang tidak pernah tampak tua atau terdengar berlebihan. " In Light, No Shape " mengikuti formula yang sama, dan hasilnya mungkin adalah yang terbaik dalam karir Cognizance. Jika kalian menyukai death metal, terutama yang progresif atau teknikal, " In Light, No Shape " adalah album yang wajib didengar. " In Light, No Shape" tidak sepenuhnya brickwalled ke neraka, dengan DR sebesar 6. Meskipun angka itu terlihat rata-rata di atas kertas, perpaduannya tetap memiliki keunggulan yang mengejutkan secara alami sambil tetap memberikan pukulan dan kehadiran low-end yang diperlukan untuk membuat kehalusan penampilan bersinar. Ya, masih terkompresi, tetapi tidak pernah benar-benar runtuh sepenuhnya. Riffing tersebut memiliki banyak karakter, menghindari jebakan terdengar terlalu sintetis atau terlalu diproduksi, meskipun solo-solo mereka terlalu tenggelam dalam perpaduan untuk selera w. Demikian pula, penggunaan interlude kata-kata robotik pada lagu-lagu seperti " Inflection Chants " dan " Transient Fixations " secara konseptual baik, tetapi mereka tenggelam di balik drum yang keras dan akhirnya terasa tidak berarti. Ini adalah kompromi yang pada akhirnya bisa w terima.
Setelah beberapa kali diputar, " In Light, No Shape " berdiri sejajar dengan " Phantazein ". Mengatasi kepergian anggota kunci bukanlah hal yang mudah, dan meskipun perubahan style album ini mungkin terasa reaktif atau terlalu familiar, sebagian besar tampak disengaja, menunjukkan bahwa grup ini sedang menetapkan kembali identitas mereka. Cognizance terus muncul sebagai salah satu aksi paling menarik dalam TDM dan " In Light, No Shape " menyoroti apa yang dapat dicapai oleh genre ini ketika dilakukan dengan benar. Saving my personal favorite of the album for last: the man, the myth, the legendary David Diepold. His drumming is absolutely phenomenal. Everything that he plays on this album is full of flavor adding his own unique touch to the instrument. When David plays a blast beat, it's not just a blast beat. When he plays a skank beat, it's not just a skank beat. I also greatly appreciate that David has a knack for coming up with parts that fit perfectly, but are not what you expect. He constantly uses patterns that show off his own style, but don't stick out like a sore thumb in the music. All in all, this is easily my favorite album of the year and I will be listening to this for years to come. I had impossibly high expectations for this release and somehow they have been exceeded. Shame on you if you made it this far in the review since you should've immediately stopped to binge this album like I have been.




0 Comments:
Posting Komentar
Tinggalkan komentar TERBAIK kalian disini, enjoy the sickness !